Акварель цветы

Уважаемые посетители моего сайта!

 Рада вам представить мои акварельные работы. В основном они написаны в летние месяцы, во время отдыха в Болгарии. Южное солнце и Черное море вдохновили меня на создание ярких акварелей. Возможно, кому то они покажутся "дамскими" и не заслуживающими особого внимания. Для меня акварель - это прежде всего отдых! Отдых в понимании смены рода деятельности. Основная моя работа-это роспись в интерьере, в условиях "стройки". Летом акварелью хочется передать свое впечатление от восхитительных подсолнухов или ромашек, только что сорванных в поле. Поделиться красотой вида из окна древнего болгарского города Созополя.

"Полевые цветы" Бумага, акварель 30х40 см.

Люблю технику акварели за удивительную выразительность и возможность получать в результате работы чистые, звонкие и прозрачные краски.  

Цветы – бесконечный источник вдохновения. Порой, один букет подсолнухов подвигал меня на написание нескольких работ. Так я писала этюды три дня, пока подсолнухи не завяли. А однажды, небольшой букет "подсолнух и васильки" просто вернул меня к жизни. Друзья подарили мне его, навестив во время болезни. Я сидела дома с загипсованной ногой и единственное что я могла делать - это рисовать. Тот букет я написала семь раз, поворачивая его с разных сторон! Возможно, с тех пор я так люблю подсолнухи. Моя мечта написать целое поле подсолнухов, но пока не представилось такой возможности.

В своих работах я использую технику акварели "по–сухому".

В зависимости от степени влажности листа бумаги акварельную технику условно разделяют на несколько приемов. Техника акварели "по-мокрому" называется "английская" акварель, а техника "по-сухому" называется "итальянская" акварель.

Я пишу по сухому листу бумаги практически в один слой. Редко использую лессировки.

Контур рисунка я намечаю кистью, редко использую карандаш.

Этот метод хорошо подходит для изображения архитектуры, позволяет контролировать растекаемость краски. В данной технике удобно работать в несколько сеансов. Например, освещение быстро меняется и на архитектуре движутся падающие тени. Если начать писать этюд в час дня, то к трем часам картина значительно поменяется. Дальше продолжать работу будет невозможно. Используя технику "итальянской" акварели можно одну картину писать по два часа в течение нескольких дней, в зависимости от сложности композиции. Так акварель "Дедушкин сад" я писала три дня по два часа в день. Меня вдохновил вид из окна. Маленький домик, сад, огород и виноградник, окруженные  со всех сторон новыми отелями, выстроенными на берегу моря. Цветник, курятник и развевающиеся на ветру белье и рыболовные сети, все это выглядело как островок прошлого, сохранившийся в современной жизни Созополя.

Порой в акварельной технике мне хочется написать очень быстрый, динамичный этюд, отойти от "пересчета" деталей. Хочу освоить технику "A la prima", когда краска, попадая на влажную поверхность бумаги, растекается неповторимым образом! Интересно использовать этот прием как при написании цветов, так и морских пейзажей.

Однажды на это меня вдохновил букет из цветущего кустарника, Мальвы и Душистого горошка. Я поместила букет на синий фон. Цветы необыкновенным образом "срослись" с фоном и родилась идея "ситца". Моей задачей было показать интенсивно синий шелк таким же героем, как и цветы. Хотелось "переплести" их, чтоб получился орнамент, а не натюрморт. 

Несколько раз я экспериментировала с использованием яркого насыщенного цвета драпировки. Пример этому акварель "Подсолнухи на фоне болгарской скатерти".

Уважаемые посетители моего сайта!

С полным портфолио акварелей  вы можете ознакомиться на странице 

"акварель"